8.0分！由陳建斌、陳曉領銜主演的刑偵懸疑劇《塵封十三載》於近日開分，以8.0的評分在今年迷霧劇場已播劇集中名列第一，或將成為下一個懸疑“爆款”。
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《塵封十三載》改編自婁霄鵬的小說《黯夜之光》，講述了刑警衛崢嶸和陸行知跨越十三年探查塵封懸案，師徒合力追緝真兇的故事。
與其他懸疑刑偵劇相比，長達十三年的時間跨度成為該劇的最大特色。從1997到2010年，雙時空線交叉敘事不僅讓案件偵破過程懸念迭生，也加入了對人性情感的深度探察，讓故事和人物具有了時間的厚度與廣度。
正如主演陳建斌所說：“把衛崢嶸放在時間的長河裡，去考驗他。這是我最喜歡的地方。”
穿過時間的長河，陳建斌同樣給觀眾留下了許多深入人心的個性角色，無論是帝王將相，警察商賈，還是一個個紮根在泥土裡的市井小人物，都被他詮釋得入木三分。
談到塑造人物的表演經驗，陳建斌這樣對我們說：演角色不是演身份，而是演他們背後的“人”，“觀眾喜歡的好角色，一定是活生生的。”
談新劇《塵封十三載》
在時間長河裡“考驗”角色和演員
“陳建斌懟人好上頭！”《塵封十三載》中，陳建斌演繹的警察衛崢嶸憑藉懟天懟地的“暴躁”人設成功出圈。網友紛紛評論：“說出了打工人不敢說的話。”“求老衛開班教我吵架。”
特立獨行，充滿江湖氣息的老衛很容易讓人想起《三叉戟》中，陳建斌飾演的“大背頭”，同樣是粗糙直率但不乏人情味的老警察形象。
不同的是，《塵封十三載》時間跨越十三年，要演出人物不同年齡階段的狀態，給演員提出了更高的要求，也給予了更大的表演空間。
陳建斌坦言，這正是《塵封十三載》劇本最吸引自己的地方。
“把衛崢嶸放在時間的長河裡去考驗他。他到底是個什麼樣的人？就像我們每個人都會自問，我們是不是被生活改變了，已經忘了年輕時候的樣子，變成了自己都不認識的人？十三年足以改變很多東西，把一個人變成另一個人，這一點我很喜歡。”
的確，十三年前的老衛是成熟老練的刑警骨幹，一身皮衣意氣風發；十三年後，卻搖身一變成了無慾無求的“居家大叔”，身穿拖鞋背心，手裡拿著兒子淘汰下來的兒童水壺。
無論是造型細節處的巧妙設計，還是人物舉手投足流露出的內心活動，陳建斌都準確地詮釋出了人物身上的時間跨度，也充滿了生活的煙火氣。
他說這一方面得益於原著和編劇的細緻描繪，另一方面也是自己對錶演的要求，“真正的好角色，能讓觀眾接受的，一定是活生生的。”
不僅如此，《塵封十三載》還是陳建斌和導演劉海波的第四次合作，從七年前的《中國式關係》到三年前的《三叉戟》再到這一部，兩人之間早已培養起了十足的默契。
“導演營造了一種很輕鬆的創作氛圍，讓所有演員都能盡情地展現自己的才華。優秀的劇本難得，優秀的導演更難得。”
與劉海波相比，陳建斌和另一位主演陳曉雖然是首度同框，卻可以說是一拍即合，相見恨晚，“我們很投緣，氣場特別合。磨合的過程幾乎等於零，瞬間就進入到了角色當中，很多東西都是心領神會。”
戲裡，陳曉飾演的年輕刑警陸行知十三年初心不改，充滿執著與韌勁，戲外，陳建斌眼中的陳曉同樣專注而純粹，“曉哥身上有演員的美德，拍戲的時候能夠全力以赴地投入到角色當中去。他跟我和海波一樣，很純粹地認識演戲這件事。”
談經典《三叉戟》
希望角色永遠留在觀眾心中
《三叉戟》裡的“大背頭”崔鐵軍，《塵封十三載》的老刑警衛崢嶸，還有《黑土無言》中的東北警察關宇，陳建斌近幾年一口氣出演了不少警察角色。這在他的演藝生涯中並不多見。
在他看來，這是一種好劇本造成的巧合，而非自我重複，“正好這幾個角色劇本都寫得特別好。不能為了所謂的差異性就去刻意地迴避，那沒有必要。”
《三叉戟》
陳建斌坦言，自己年輕的時候，確實會有意識地避免所謂的“同質化”角色。
也正因如此，我們看到他的過往作品，戲路很寬且鮮有重複。從帝王將相到升斗小民，從歷史古裝到現代都市，無論是一代梟雄曹操，深藏不露的雍正，還是《無名之輩》裡的落魄保安，《一個勺子》中的淳樸農民，都能演繹得入木三分。
然而，隨著表演經驗不斷豐富，陳建斌逐漸放下了這種執念，也意識到“身份”只是角色的外衣，演員的任務是要發掘出每個角色身上獨一無二的“人性”。
“演皇帝、演警察，你如果去演這個身份，演這個概念，那沒有什麼可演的。你要找到他是什麼樣的人，這才是最重要的。”
不僅戲路廣闊，角色多變，陳建斌也是圈內少有的“全能型”電影人，大銀幕、小熒屏、話劇舞臺都有代表作，導演、演員、綜藝人等身份也都駕馭自如。
在他看來，這其中難度最高的，還要數“導演”，做演員時，常常納悶導演為什麼動作那麼慢，真正當過才知道其中的不易，“最難的就是劇本，三五年可能才能孵化出一個可以拍的劇本，好劇本真的是可遇而不可求。”
提到陳建斌，《甄嬛傳》自然是繞不開的關鍵詞。這部12年前的劇集至今仍保持著全網頂流的“現象級”熱度，一代又一代網友也在不斷地各出奇招，進行著各種形式的“二創”。
聊起這些，陳建斌用一句俗語笑著回應：時代的浪潮到了，我們在河邊走，肯定會被打溼。
玩笑歸玩笑，對於演員而言，觀眾能記住自己的角色，無疑是最大的樂事。對此，陳建斌也深有同感，“每個演員都希望自己的作品，能永遠留在觀眾的心裡。那就說明你的作品深入人心了。”
至於“下一個經典”將於何時到來？陳建斌回應得十分坦然：如果懷著執念，下一部戲一定要弄出經典，往往適得其反，經典不是刻意創造出來的，是可遇而不可求的。