不知曾幾何時，“老戲骨”成了不太好的代名詞，他們表面德藝雙馨演技好，內裡卻不思進取、瘋狂撈錢！
為了接戲，他們一年四季連軸轉，可當新劇開播，你之前有多期待，之後就有多失望。
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今天就讓我們撕開那些“老戲骨”的假面，看看他們到底有多離譜！
1、靳 東
提起靳東，大家最深刻的莫過於《偽裝者》裡的大哥，沉著冷酷、心有城府，但拋開《偽裝者》的濾鏡，靳東似乎就沒有能拿得出手的作品了。
後續乏力，劇本同質化嚴重，更讓人驚掉下巴的是今年播出的《無間》，他在劇裡的表現堪比手撕鬼子名場面！
在劇中，靳東的角色依舊是抗戰時期的臥底，在被捕之後，他在審訊室遭遇了兩次電擊，接著又捕了兩針致幻劑。
在浮誇的表演完痛苦之後，他握緊拳頭把手銬震開，跳出電擊椅反手打死了兩個敵人！這樣的表演讓電視機前的觀眾大呼不可思議。
除了表演辣眼睛，劇情也是一言難盡，比如作為老牌臥底，靳東被美女一杯紅酒灌醉。
說好的諜戰劇，沒有一點諜戰的影子，反而演出了律師和老幹部的結合體，群眾的眼睛是雪亮的，播出後自然差評一片！
但這部劇在最開始宣傳的時候，可是相當“吹牛不打草稿”！先是“7年時間琢磨劇本”，再是“組建一流的製作團隊”。
可當網友們開啟電視機，卻發現這就是個“神劇”，劇情毫無邏輯、演員人設千年不變、情節也經不起推敲，尤其是靳東，絕對稱得上是“中年瑪麗蘇之王”！
自從《偽裝者》過後，靳東似乎自以為找到了流量密碼，接的戲不是一模一樣的諜戰劇，就是西裝革履的社會精英。
千篇一律的人設和扮相搭配中年偶像派的演技，靳東生生把自己的戲路給走窄了。
翻看他近些年的作品，評分越來越低，劇集越來越多，難道為了數量就不管質量了嗎？
從一開始的好劇標杆，到現在的“爛片代表”，靳東或許真的該醒醒了！
2、張嘉益
他曾經是當之無愧的“叔圈頂流”，出演過很多膾炙人口的作品，但不知從何時開始，張嘉益的作品也開始讓人“一言難盡”了。
一部《破曉東方》，把觀眾雷的外焦裡嫩！
在劇中，張嘉益扮演陳毅元帥，本來一個威風凜凜的人物，硬是在他的演繹之下沒個正形！
無論是長相還是氣質，張嘉益都不是那麼像，如果說這些觀眾還可以忍，那接下來看他的演技，絕對讓你忍無可忍！
張嘉益在劇中只有三個招牌動作：皺眉、傻笑、彎腰駝背。
念臺詞動不動就靠吼，表情和情緒呆板刻意，每集都是一樣的感受，除了這部戲讓他口碑滑鐵盧，《迴響》這部劇也險些讓他“晚節不保”！
這部劇本來是馮小剛親自操刀，沒想到播出後成了網友口中的“爛劇”！
因為宣傳的明明是懸疑劇，觀眾開啟之後卻是狗血的家庭倫理劇，而張嘉益在海報上是主演，在劇情裡卻成了小透明，反而是那些配角演得更抓人眼球。
有人覺得張嘉益近些年來沒接到什麼好劇本，也有人體諒張嘉益，因為他年輕時就得了“強直性脊柱炎”，長時間拍戲必然有很大的勞損。
而這種病最明顯的表現，就是彎腰駝背！
當年因為病痛，他只能在影視劇中走出“六親不認”的步伐，沒想到反而大火。
如今成也蕭何，敗也蕭何，這樣的身體狀態不僅沒能維持住老戲骨的口碑，反而開始讓人詬病！
身體狀況我們無法改變，想要拓寬戲路我們也理解支援，但身為演員，最基本的一點就是選好角色。
如果總是演一些壓根不適合自己的角色，早晚會消磨掉自己的口碑，你們說對嗎？
3、吳 剛
他是《慶餘年》中城府極深、心狠手辣的陳萍萍，是《人民的名義》中代表正義和清廉的“李達康”，是《潛伏》中計謀頗多的陸橋山。
吳剛的高光時刻令人印象深刻，但如今也摔得很慘！
比如最近的電視劇《狂飆》，讓主演“賣魚的”張頌文和“大嫂”高葉火的一塌糊塗，但同時，也讓吳剛一家頗受爭議！
不為別的，一是自己的演技尷尬，二是帶兒子進組，全家演技拉跨。
在規勸李健的那場戲中，吳剛面對鏡頭一通怒吼，讓觀眾尷尬的可以用腳趾摳出一個三室一廳。
自己演技尷尬就算了，群眾們還看出他動了臉！
光滑的皮膚、提拉過的雙眼皮、水腫的臉，讓吳剛的面部透出了一股詭異的畫風，也讓他喜提《狂飆》最讓人出戏角色！
除了自己出戲，吳剛的兒子岳陽也好不到哪裡去。
在劇中，他飾演大嫂高葉的兒子高曉晨，從聽話懂事到青少年叛逆，本來是極具戲劇衝突的角色，被他演繹的分外搞笑。
只要是生氣的戲份，他總是眼睛瞪得像銅鈴，似乎只有這樣才能表達憤怒，和張頌文演對手戲，他也完全接不住對方的演技。
網友們嘲諷岳陽靠父親才能進組拿資源，最好的角色被他演得稀爛。
更有人犀利吐槽，說岳陽的雙眼皮和父親一模一樣，是不是在同一家整容機構做的？真的不用去索賠嗎？
其實，吳剛的臉並沒有整容，也沒有割什麼雙眼皮，因為早年拍戲受傷打到了眼睛，眼皮險些被道具貫穿，這才讓他的眼皮尤其怪異。
而面部浮腫的原因，是因為當時正趕上吳剛腎結石準備做手術，為了不耽誤劇組的工作進度，吳剛決定把手術延後，這才讓整張臉看著浮腫。
令人無奈的是，在電視劇《後浪》的開機儀式中，吳剛和趙露思的合照也引起了一波群嘲。
因為從照片來看，吳剛老師的臉更怪異了，不知道劇集播出時會不會太出戏。
4、張 譯
和吳剛不同，都在《狂飆》劇組呆過，張譯可是收穫了一波好評！
從《狂飆》到老謀子的《滿江紅》，大家本以為張譯的演技已經毋庸置疑，沒想到在最近的新劇中，還是輸的一敗塗地！
從《狂飆》走出來之後，張譯緊接著播了第二部劇《他是誰》，題材和上一部一模一樣，他還是演警察。
剛播出時大家希望滿滿，認為這一定和《狂飆》一樣精彩，可看著看著就不對勁了。
題材同質化嚴重、劇情並不精彩、演員演技完全複製貼上，這些問題讓人頓時沒有看的慾望。
而豆瓣評分也從一開始的8.2分跌到6.5，高開低走的形勢也來越明顯！
很多人吐槽張譯不用心，在角色選擇上千片一律，感覺演繹起來像俄羅斯套娃，彷彿從一個模子裡刻出來的。
除了演技和選劇本被網友詬病，前段時間，一條“1人拍戲19人伺候”的新聞衝上熱搜，而事情的主人公就是張譯！
當時張譯正在海南的一所大學裡面拍戲，沒想到被遠處路透的群眾拍下照片。
照片中，張譯一個人撐著傘走在前面，周圍烏泱泱跟了一群工作人員。
到達指定地點後，他們又把張譯圍在中間，談論完工作，張譯一個人駕車離去。
照片爆光後，很多人看圖說故事，指責張譯“排場大”，但也有人發現細節，如果真的是耍大牌，幹嘛還自己撐傘呢？
不管怎麼說，張譯以前確實拍過很多經典作品，但想要穩住自己的口碑，或許他應該不要這麼頻繁演的同一型別的劇，多打磨演技，也許還能迎來自己事業上的新高峰。
5、 劉 濤
她是娛樂圈少有的“高產演員”，不管什麼影視劇，不管主角還是配角，你總能看到她在熒幕上混臉熟。
可劉濤如今已經45歲了，頻繁的在熒幕上晃來晃去，觀眾真的不煩嗎？
自從《歡樂頌》大火之後，劉濤彷彿的“安迪”牢牢地綁在了一起，好資源拿到手軟，卻清一色都是奮鬥女強人的形象。
西裝、短髮、講話乾脆利落，她本以為能繼續火的出圈，沒想到卻被罵慘。
因為觀眾已經看了無數遍這樣的人物形象，劉濤演起來，似乎每一部都是在複製貼上。
不可否認，安迪這個角色被她塑造的很成功，但離開《歡樂頌》，她的表現處處讓人詬病。
在《開端》中，她演的女領導老氣又刻意，在《星辰大海》中，她扎著雙馬尾出演二十多歲的少女，土味裝嫩讓觀眾不忍直視。
好不容易到了她拿手的古裝劇，一部《大宋宮詞》又是“槽多無口”，因為已經40多歲的劉濤，還要去出演女主角十幾歲的模樣，這樣的刻意的扮相和演技，讓觀眾大呼“救命”！
除了自己拍的作品一塌糊塗，別的作品即使沒有劉濤，也要被拉出來遛遛。
比如說曾經爆火的《狂飆》，據說當時“大嫂”這個角色找的是劉濤，但因為劉濤工作太多，檔期排不過來，這才退而求其次選了高葉。
劉濤沒有出演，網路上好評一片，大家開始感謝劉濤的“不演之恩”，因為大家覺得，如果劉濤演了“大嫂”，未必能有高葉這麼好的效果。
雖然這只是網友們的玩笑話，但剖其本質，劉濤確實應該深思一下自己的問題。
其實，如果有好作品加持，演員出現的次數多不算是什麼壞事，觀眾只會欣賞不會厭煩，但如果沒有好作品，只有千篇一律的人物形象，視覺疲勞是早晚的事。
回想劉濤，除了《歡樂頌》裡的安迪深入人心，你還能想到什麼角色？
6、倪大紅
想當年，蘇大強的表情包遍佈大江南北，一句“我想喝手磨咖啡”，成為網際網路無數人玩梗的標配。
但曾幾何時，倪大紅也從“老戲骨”淪落成“戲混子”了？
2019年，自從電視劇《都挺好》爆火之後，倪大紅似乎找到了觀眾愛看的“流量密碼”，他和劉濤一樣，開始頻繁接類似的劇本。
而演技也沒有任何提高，和“蘇大強”的演出方式一直同頻，駝背、呆滯、皺眉，“面癱式演技”讓大家越看越審美疲勞。
倪大紅是幸運的，他好不容易趕上了《狂飆》的末班車，但可惜的是，他沒把握住機會。
作為高啟強的“乾爹”泰叔，倪大紅這個角色本來是說一不二的大佬，但在“面癱式”表演法的演繹之下，泰叔毫無特色，甚至壓根蓋不住對手演員的鋒芒。
在電視劇《縱有疾風起》中，倪大紅還是那樣的表演方式，和靳東飾演一對父子，結果被網友吐槽父子不像父子，反而像是什麼見不得人的“反派”。
在《鄉村愛情13》中，倪大紅接受趙本山的邀請特別客串，也被大眾指責什麼戲都演，只為圈錢！
面對這麼多批評的聲音，倪大紅該反思反思了，你對倪大紅有什麼看法？歡迎留下自己的見解。
●○ 結語 ○●
在日新月異的娛樂圈，不管是誰都不會永遠大火，因為如今文藝作品眾多，導演、編劇人才數不勝數，就連新生代演員也有趕超老演員的勢頭！
停滯不前、不接受新鮮事物，只會讓“老戲骨”們原地踏步。
學如逆水行舟，不進則退，表面上的原地踏步，其實就是一種倒退！
跳出舒適圈或許有一定風險，但敢於嘗試新角色也許能突出重圍，在“爛片”和“爆款劇”之間，如何選擇才是重中之重！
在你眼中，還有誰是打著“老戲骨”旗號的混子呢？
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